刘临
刘临，中国画家，擅长工笔画。清华大学美术学院教授，硕士学位。绘画系书记、副主任，博士生导师。专著《线描教学》（清华大学出版社出版）被列为北京市精品教材。
简介
刘临，男，1959年9月生，吉林白山人。中国画家，擅长工笔画。清华大学美术学院教授，绘画系常务副主任，硕士生导师。中国美术家协会会员，中国美术家协会重彩画研究会秘书长，中国工笔画学会副秘书长，北京高校艺术教育研究会理事，北京市重彩画会理事。1984年毕业于吉林艺术学院美术系中国画专业，获学士学位，同年留院任教，任美术系副系主任。1986年在中央美术学院国画系进修。1988考入中央美术学院中国画系攻读中国画专业硕士研究生，1990年毕业获硕士学位。同年被分配到北京电影学院美术系任教，任教授，党支部书记。2003年调到清华大学美术学院任教，任绘画系常务副主任，党支部书记，硕士生导师。主要担任工笔重彩写生、工笔画创作、白描、临摹、素描、速写等中国画教学工作。研究生教学方向为中国工笔人物画传承与创新研究。其教学科研课题“动画线描造型研究”获得国家广电总局人文社科项目和北京市教委人文社科项目两项资助，该课题填补了该学科空白。专著《线描教学》（清华大学出版社出版）被列为北京市精品教材。
主要艺术经历
多次参加全国美术作品展览和重要学术大展并获奖,发表论文十余篇。主要作品被中国美术馆收藏。《美术》、《江苏画刊》、《中国画家》、《美术大观》、《美术向导》、《中国青年报》、《人民日报海外版》、《北京晚报》等数十种报刊 发表作品并载文专题介绍。主要作品收入各大型画集数十种。曾应邀赴韩国、加拿大、日本、讲学举办画展。部分作品被日 本、加拿大、韩国、新加坡、台湾、香港等国家和地区美术馆及个人收藏。作品《参姑娘》入选第六届全国美展，《窗口》、《山里红》、《空间》、《飞吧》等入选全国性美展。《山里 红》入选全国前进中的中国青年美展，《空间》入选艺术院校教师美术作品展，《紫貂图》 、《香菇》入选香港“北国风情”作品展，并收入画册。
出版专著
《刘临工笔画集》 天津人民美术出版社
《刘临线描集》中国电影出版社
《中国当代美术家—刘临》日中友协出版
《动画线描造型基础》 中国电影出版社
《动画速写基础》清华大学出版社
《艺术美学导读》(合著) 中国人民大学出版社
《线描教学》清华大学出版社
学术成果
学术兼职： 中国美术家协会重彩画研究会副会长兼秘书长 中国工笔画学会常务理事、副秘书长 中国美术家协会会员 文化部现代工笔画院副院长 北京工笔重彩画会副会长 研究方向： 中国人物画创作与理论研究 中国工笔画传承与创新研究 学术主张： 围绕研究课题开展传承与创新研究，注重理论与实践结合，在创作中完善理论思考，并较好地把握本学科最前沿的学术方向。其研究课题包括：一、人物画传承与创新研究；二、人物画笔墨与造型研究；三、人物画线描造型语言研究；四、人物画造型的意象表现研究；五、东西方人物画造型比较研究。 当代中国人物画(包括工笔人物)创新拓展空间很大，如何超越传统？如何有序传承？如何创新？对人物画创作与理论研究要注意把握：1、人物画笔墨与造型问题，2、写形与传神问题，3、写实与写意问题等。在方法论层面将中国人物画与西方肖像画进行比较研究，注意吸收西画的科学造型元素，把人作为重要研究对象，突破笔墨限制的同时灵活运用笔墨结构强化形象内心及情态特征，借鉴西洋画，但根本还是探寻中国画的绘画方式，“中学为体，西学为用”。中国人物画的创新应与时代同步，直面现实，关注人生，努力寻找精神内涵，在画面中把鲜活的个体形象阐释出人性的博大与永恒。 用现代人造型理念诠释传统造型观，有选择地借鉴外来艺术科学研究表现方法，大胆创新实践，强化中国人物画造型的表现力，挖掘人物性格内心世界，力争在理论层面与审美内涵上创新。 学术成果： 作品《记忆》、获“微观与精致”全国小幅工笔画精品展银奖、2003年、独立完成 作品《留香》获首届中国重彩画大展学术奖2001年独立完成 作品《上海1933—鲁迅与瞿秋白》入选第七届全国工笔画大展 作品《白云》入选走进学院—全国工笔画名家精品展，中国美术馆收藏 专著《取精用宏－工笔画精神与教学研究》、清华大学出版社出版、2010年6月 论文《实画实说》、《美术观察》、2010年第4期 论文《美术学院社会实践教学必要性的思考》、《美术向导》、2010年第1期 该论文获清华大学高等教育学会优秀论文三等奖2009年10月 论文《激励、活力、创造力》《对话—清华美术教学文集》河北美术出版社2006年 论文《线的感悟》、《装饰》、2006年第4期该论文收录于： 1、第三界中国美术长安论坛文集、陕西人民美术出版社、2009年10月。 2、走进学院－当代高校中国画名师档案、天津人民美术出版社、2008年12月。 教学情况： 工笔人物画、重彩画、临摹、白描、速写