焦晓春

焦晓春（1934-1988）秦腔名家，陕西三原人。十三岁入周至宜春社学艺，先后拜师李琼中、刘毓中、黄正德、王文鹏、苏育民等，初习武生兼演小生，改工须生。五十年代初，焦晓春已经跻身于陕西省秦腔名演员之列。三十多年来，她在《黄鹤楼》、《辕门斩子》、《周仁回府》、《血泪仇》、《小刀会》等传统戏和现代戏中生动地塑造了周瑜、杨延景、周仁、王仁厚、刘立川等一系列古今人物形象。

生平事迹

早年生活

晓春出身贫寒，四岁丧父，七岁被送去给人当童养媳。九岁学艺，先后入宜春剧社、雅化社、美化社、宣化社和 户县剧社拜师学艺，先拜师李琼中（秦腔皇帝）习武生兼演小生，后拜刘毓中（须生泰斗）为师改工须生，过的是飘零江湖、闯荡南北、的艰苦生活。艰难困苦的砥砺，锻炼了她顽强的性格，也激发了她奋发学艺的精神。她由童养媳到秦腔名演员，其间隐含着无限悲辛。

工作经历

焦晓春十七岁时就成了声震西北的秦腔名角。最初定工资时，一般演员月工资只有三四十元，她被破例定为月工资240元；她却主动要求把她的工资降到120元，人格魅力可见一斑。 焦晓春没有上过学，识字不多，但她对艺术的态度严谨认真，总是虚心地向他人请教，从不以自己名满西北而骄矜，只要到西安演出，她总是设法把 刘易平等前辈艺术家请到台上做指导。

解放后，焦晓春艺术生命茁壮成长，为戏剧事业献身的意志弥坚，坚持练功，演出不辍，艺术造诣日趋精深。她艺德高尚，技艺高超，深受观众爱戴和尊敬，在成名剧《辕门斩子》中饰杨延景，做工和唱腔俱佳，一声“倒吓的杨延景忙跪尘埃……”总是赢得满场掌声。一九四八年底，十三岁的焦晓春在西安大华剧社扮演《葫芦峪》中的诸葛亮，精湛的演技在古城的观众中引起轰动，博得了“神童坤伶”的美名。1949年参加兴平县人民剧团，五十年代初，焦晓春已经跻身于陕西省秦腔名演员之列。一九五六年她以《 葫芦峪》这出戏参加陕西省第一届戏剧观摩演出，获演员一等奖。一九六零年参加陕西省戏曲青年演员会演，在《三娘教子》中扮演薛保，获青年演员奖。

代表剧目

由于病魔的纠缠，焦晓春文革中后期嗓音塌落，不得不退休，但她的心并未离开相依多年的戏曲舞台。她渴望制服病魔，再事演出。她说：“要倾尽余生的精力，为浇灌戏曲新苗而努力”。焦 晓春代表剧目有《葫芦峪》、《辕门斩子》、《哭祖庙》、《苏武牧羊》、《宝莲灯》等，青年时曾演过《长坂坡》、《黄鹤楼》等文武小生戏。目下已知存世音像资料有：《葫芦峪》（全本录像，长安县人民剧团助演）、《辕门斩子》（全本录像）、《哭祖庙》（陕西人民广播电台录音）、《二堂舍子》（陕西人民广播电台录音）、《生死牌》（陕西人民广播电台录音）等。

艺术风格

经过艺术上的磨练，艺术风格趋渐成熟。她的她音域宽广，音质纯厚，音量宏大；高音区清脆委婉，中音区圆润甜美，低音区浑厚苍劲；她的唱腔婉转自如，若行云流水；表演认真，唱做兼优、一丝不苟，唱腔风格上继承了前辈名家王文鹏清俊洒脱的特点，又吸收了刘毓中慷慨激越的风格，通过长期的舞台实践形成了自己奔放清郁、苍劲古朴的艺术风格。行腔注重气息运用，重喉音，吐字尖团讲究，重生活气息，唱腔韵味浓郁，脍炙人口，舞台做派潇洒大气，边式凝练，非常善于表现各类不同性格和身份的人物。十三岁在西安大华剧社以《葫芦峪》一剧轰动古城，博得了“神童坤伶”的美名。

《葫芦峪》这个戏也由此成了她的代表作，一生常演不衰，同时在须生重头戏《辕门斩子》也有相当造诣，颇受观众好评。由于病魔的纠缠，焦晓春文革中后期嗓音塌落，却成就了戏中神品《葫芦峪》，尤其是《祭灯》、《托印》两折，功力稍逊者难办。听焦晓春晚年的戏，苍凉惆怅，别有韵味；看她晚年的戏，形神俱佳，当为绝响。有女田杰承其艺。

存世音像

存世录像：

《葫芦峪》（全本）（长安县人民剧团助演） 　　《葫芦峪-祭灯》（全折）（兴平县人民剧团助演） （1980年录象） 　　《辕门斩子》（小全本） 　　《辕门斩子》（清唱片段）八贤爷和我做了对 　　《葫芦峪》（清唱片段）魏延贼扇坏我命灯七盏 　　《葫芦峪》（清唱片段）念弟子离南阳才疏学浅

存世录音：

《哭祖庙》（选场）（陕西人民广播电台录音） 　　《辕门斩子》（小全本）（与姚裕国等合作） 　　《二堂舍子》（全折）（陕西人民广播电台1965年录音） 　　《生死牌》（选段）（陕西人民广播电台录音） 　　《祭灵》（全段）