姚荫梅

苏州弹词演员。江苏苏州人。十六岁后从师习弹词《描金凤》、《大红袍》。建国后，参加上海评弹团。

    

姚荫梅 – 简介

姚荫梅，苏州弹词演员。江苏苏州人。十六岁后从师习弹词《描金凤》、《大红袍》。建国后，参加上海评弹团。中国民主同盟盟员。长于表演文丑角色。编演的长篇弹词有《玉连环》、《啼笑姻缘》、《方珍珠》、《义胜春秋》等。

 

 

　

姚荫梅 – 艺术经历

14岁登台，演出评话《金台传》。因病改学弹词，拜唐芝云为师，学唱《描金凤》，在取得柳逢春的该书唱词后，曾在江浙乡镇演唱数年。1924年起，与夏莲君、朱琴香、尤少卿、赵湘泉等十馀人组合成班，在上海大世界游乐场演唱化装弹词（又称“书戏”）年余。

20多岁时，将《玉连环》小说本改编成长篇弹词，演唱多年，并和周剑虹拼档，将《玉连环》与周的《大红袍》互相交换。因其《大红袍》无师承关系，为符合光裕社社规，拜朱耀祥为师。1935年，着手将张恨水所作长篇小说《啼笑因缘》改编成弹词，在江浙码头边演边改，反复磨砺。

1945年8月，隶上海沧洲书场开说《啼笑因缘》，因其说法新颖、别具风格而轰动节坛，以至在新老沧洲两家书场同时开书，以满足听众，此后即长期走红。自幼聆遍名家演出，书艺博采众长，以语言生动、描述细腻、构思新奇巧妙、说表亲切自然而引人入胜，有“巧嘴”之誉。

在演唱《啼笑因缘》、《方珍珠》等近现代题材书目时，借鉴方言话剧的表现手段，根据人物的籍贯、身份和性格，运用不同的乡谈，表演生动。且说表以噱见长，诙谐风趣；曲调自成流派，以吐字清晰、婉转亲切，富有幽默感为特色，世称“姚调”。1951年加入上海市人民评弹工作团，为首批入团的18位演员之一。后随团至治淮工地。

姚荫梅 – 创“姚调”

以刻画人物，描摹世态细腻生动及语言诙谐为特点，并结合自己的嗓音条件和单档说书的风格，形成了重在语调语意、语气表达的朴质、自由的唱腔——一姚调。

姚调以普通的书调为基础，受了小阳调的一定影响，以本嗓为主、偶也交入用假嗓的小腔。其弹唱注重语言因素，吐字清楚，行腔自由，充分显示了弹调音乐的说书性，其唱词一般不受七字句格律的限制，接近白话，通俗易懂、因此其唱腔也灵活自如，力求对内容表达均贴切和透切。

他唱的《啼笑因缘》中的《旧货摊》唱篇。运用“乱鸡啼”曲牌，将旧货摊上各种货物。列举。中间有大段急口令式的白口，生动风趣。

《一定等把淮河修好》中的《杨广林转变》，运用为是“费家调”曲牌，将民工杨广林面对治淮工地为艰苦生活时的思想活动和情绪变化，曲折传出，细减贴切《双按院·炼印》中杨传的唱篇，充分发挥了姚调说唱性的特色，刻画假按院杨传、李乙在炼印之前的焦急、紧张心情，层次分明，感染力较强。这些都是姚调的代表作。再加《王孝和》中赵班斧的唱段，能刻画出人物的阴险恶毒、《林冲》中高衙内的唱腔。吸收蒋调行腔。又是姚调风格。既顾及整个中篇在曲调上的统一，仍显出人物个性的不同、这些都体现了老一辈弹词艺人对唱腔，要求紧密结合书情和人物的认真严肃的艺术态度。

姚荫梅还擅唱白话开篇，早期的代表作有《跳舞厅》、《饭粥》等，均以描绘世态，缕析人情见长，又以诙谐噱到胜地。这些也都得利于他唱腔的自由灵活，平易近人。

姚荫梅 – 艺术贡献

前辈艺人总结评弹的艺术特征为“理味趣细技”五字艺诀。（今人有将“技”改为“奇”的，姚荫梅也极为赞同。）姚荫梅编演的书目，能充分发挥评弹的这些美学特征。他铺排书情，经营“关子”，前有“种根”，后有“关锁”，结构严谨，说理透彻，细节生动，情节波折起伏，奇正相生，涉处成趣，给听众以无尽的兴味。

他又从另一层面创造了“懂通重动松”的五字艺诀，作为他编演艺术的美学追求。懂，在于其准确透彻畅晓的表现力，力求获得听众的接受、领悟和理解。通，在于书情要以理当先，符合物理人情，令人信服。比如他改编《双按院·炼印》，认为假钦差的假印和真钦差的真印，都被置于大堂公案上，仅凭有人喊一声“后堂失火”，造成混乱，转移人们的注意力，将假印调换真印而不被真钦差发觉，还不能使听众信服。姚荫梅认为，戏可以这样演，书却不可以就这样说。于是，他补充了真钦差双手搭在真印上，突闻变故，本能反应，瞠目转首，反将两手松开，才给了假钦差调换金印机会的情节。这样就于情更合，于理更通。重，在于内容的充实，思想的深刻。传统书回《玄都求雨》原是以荒诞情节表现的搞笑闹剧。姚荫梅在整理中，剔除了书中迷信宿命的成分，着重描写了昏庸官吏在旱荒之年，无力救灾，为推卸罪责，嫁祸于人，张榜募人求雨，在求雨台下放置松香木柴等引火之物，求不来雨，作为欺君之罪，要点火烧死。江湖道士钱志节误揭皇榜，被迫上台求雨，他面临灾厄，无法脱身，只得忍抑悲愤，佯装作法求雨，以求自保。求雨时，他以玩世不恭的戏谑，强颜欢笑，以掩饰其内心的凄苦和辛酸。于是，人物以笑代哭，听众则含泪而笑。心中感到沉甸甸的。编书不只是写人物的喜怒哀乐，还要注入人生的哲理。不仅是给听众以感染，还要能使他们从中有所感触与感悟。这正是姚荫梅提出的“重”。

深谙评弹叙事特性的姚荫梅，也深谙戏剧性是其叙事的主要元素。评弹艺谚说：“没有关子便没有书。”人物是构成关子的主体，而人物只有在动作中展示其性格，展开矛盾冲突及情节，才能引人入胜。就这一点来说，评弹与戏剧是相通的。这也正是姚荫梅在艺诀中提出的“动”。作为补充，姚荫梅还提出了“表不如讲，讲不如争，争不如打。”（“讲”在这里指的是人物对话。）当然，他并不是说，情节中都要表现争吵和打架。无非是强调，要避免单纯的客观叙述，并要在动作中刻画人物，要在矛盾中展开书情。姚荫梅对于放噱，无论“肉里噱”，还是“外插花”，无论语言性的还是动作性表演性的，亦皆擅长，是一位高手。但他提出的“松”，不是一般地追求趣味、谐噱，而更是指的张弛有度，疏密相协，松紧互济，譬如发面蒸糕，不使板结僵实，以给听众留有品味、思索、审美的弹性空间。