贝伦妮斯·阿博特
贝伦妮斯·阿博特曾经为著名的摄影家曼·雷当摄影助手，从而深深地迷恋上了摄影。使阿博特感受最深刻的却是70岁的尤金·阿杰特的摄影作品中那种表现力。阿博特似乎从中汲取了美学的营养，也看清了她努力的方向。阿杰特作品中的“毫无矫饰的现实主义”为阿博特提供了一个典范，同时阿杰特的摄影题材——旧时巴黎及其附近地方的全面的纪实——也许向阿博特提示了纪实作品的价值。1929年她回到纽约后就着手拍摄类似的照片，系统、精确、详尽地拍摄迅速变化中的纽约市面貌
贝伦妮斯·阿博特 –
生平简介
贝伦妮斯.阿博特（ Berenice Abbott）1898年出生于美国俄亥俄州的斯普林菲尔德，从小父母离异。
1918年她离开俄亥俄州立大学和同学一起来到纽约的格林威治村。1921年阿博特前往欧洲，并在巴黎和柏林学习了两年雕塑。到了1923年，著名摄影大师曼·雷聘请她成为自己的助手。
1925年，通过曼雷的介绍，她结识了纪实摄影大师尤金·阿杰，两年后，在阿博特为阿杰拍摄照片后不久，尤金·阿杰与世长辞。这位女摄影大师为尤金·阿杰拍摄了人生最后的照片。此后阿博特从人像摄影转而拍摄纪实题材。
1991年，贝伦妮斯.阿博特因流感去世，终年93岁。
贝伦妮斯·阿博特 –
与尤金·阿杰
在早期的都市摄影中，有两位摄影家所做出的贡献，既具有历史的沿承价值，又有着不可替代的发展空间——从老巴黎到新兴的纽约，构成了一幅幅值得玩味的图景。这两位摄影家就是法国的尤金阿杰特和美国的贝伦妮丝阿博特。
19世纪末，伦敦、巴黎、纽约追求“画意”的沙龙摄影风行一时。但阿杰特始终生活在自己的世界里。他用一台的大片幅相机，记录着这个都市的面貌，在30年里拍摄了大约8000幅照片。然而，阿杰的努力未能引起人们的关注。默默无闻的他，生前没有出版过一本影集，也没举办过一次影展，加之疾病缠身，晚年的阿杰可谓贫病交加。1926年阿杰因夫人去逝而停止拍照。
幸运的是，阿杰去世前，他的照片价值被贝伦妮斯阿博特所发现。当时，来自美国的阿博特正在巴黎，她担任摄影家曼.雷的助手。曼.雷的摄影室与阿杰特的住所同在一条街上，她在摄影室中看到了阿杰特的照片。凭着敏锐的艺术直觉，阿博特认识到，阿杰特拍摄的虽然都是常见的事物，但却具有一种独特的“视觉上的纯净性”，是一批很有价值的文化财富。后来，她在谈到阿杰特的照片时，这样写道： 它们给我的影响是迅速的、巨大的，使我一下子认识到这就是毫无矫饰的现实主义。不久后，阿博特登门造访了阿杰特。她在公寓六楼一扇门上写有“为艺术家提供资料”字样的房间里，见到了有些疲倦和悲伤的阿杰。她浏览了阿杰的照片，听他倾诉拍摄时的甘苦，并邀请阿杰前往自己后来开设的照相馆，为他拍摄了一幅正面和一幅侧面照片。遗憾的是，当她几天后拿着拍好的照片来到这套公寓时，阿杰已经离开了人世，这一年是1927年。
贝伦妮丝·阿博特，理解并崇拜这位独步者，除了在阿杰1927年身故后筹钱收藏其作品外，在1930年，贝伦妮丝与先前曾经买下阿杰照片的纽约画廊老板裘里安·李维(Julien Levy)合作出版了摄影史上第一本阿杰的摄影集《阿杰——巴黎的摄影家》，策划并举行了阿杰的摄影作品展览。更重要的是，在阿杰“毫无矫饰的现实主义”精神的启示下，阿博特开始系统地拍摄纽约的变迁，使这位职业人像女摄影家，最终成为摄影史上杰出的纪实摄影大师。
